Большой театр: гайд по мировому центру оперы и балета в Москве

Государственный академический Большой театр России — один из старейших и самых значимых центров оперы и балета в мире. Расположен в центре Москвы на Театральной площади.

Историческая сцена и музей — объекты культурного наследия федерального значения. Знаменитый фасад с бронзовой квадригой Аполлона является узнаваемым символом России. Здесь веками формировались традиции национального музыкального искусства.

История театра насчитывает почти 250 лет. За это время он пережил пожары, реконструкции и смену названий, всегда оставаясь центром русской культуры.

Датой основания считается 17 (28) марта 1776 года, когда Екатерина II выдала привилегию князю Петру Урусову. Вместе с английским антрепренером Майклом Меддоксом они начали ставить спектакли.

Первое собственное здание — Петровский театр на берегу Неглинки — открылось 30 декабря 1780 года, но сгорело в 1805-м. Новое монументальное сооружение по проекту Осипа Бове на Театральной площади открыли 6 (18) января 1825 года. Однако в марте 1853 года пожар уничтожил все, оставив лишь каменный каркас и колонны.

Восстановление поручили архитектору Альберту Кавосу. Он изменил пропорции здания, улучшил акустику и создал знаменитый малиново-золотой интерьер. Фасад украсила квадрига работы Петра Клодта. Обновленный Императорский Большой театр открылся 20 августа 1856 года оперой «Пуритане».

Вторая половина XIX века стала периодом расцвета: здесь прошли премьеры «Лебединого озера» (1877) и «Евгения Онегина» (1881) Чайковского, опер Мусоргского, Римского-Корсакова и Бородина. В начале XX века на этой сцене блистал Федор Шаляпин.

После 1917 года театр получил статус академического и использовался в том числе для партийных съездов. В годы Великой Отечественной войны труппа была эвакуирована в Куйбышев. Здание пострадало от бомбы в 1941-м, но уже в 1943-м открылось оперой «Иван Сусанин». В советский период здесь танцевали Галина Уланова и Майя Плисецкая.

К XXI веку износ здания достиг 70%. Глобальная реконструкция (2005-2011) обошлась в 35,4 млрд рублей. С декабря 2023 года генеральный директор театра — Валерий Гергиев.

Главное здание — памятник классицизма с интерьерами в стиле ренессанс. После реставрации на фасад вернулся исторический герб — двуглавый орел, а внутри восстановлен декор XIX века. Площадь театра увеличилась вдвое за счет подземных уровней. Главной целью работ было возвращение уникальной акустики: пол освободили от бетона, а стены обшили резонансной елью.

Комплекс включает четыре площадки:

Главный зрительный зал на 1740 мест. Пятиярусное пространство украшено золоченой лепниной и алым бархатом. Акустика восстановлена по старинным чертежам, в 2013 году установлен новый орган. Лучший обзор — в партере, амфитеатре и бельэтаже; на верхних ярусах видимость ограничена.

За историю театра поставлено более 800 произведений. Афиша сочетает русскую классику и мировые шедевры.

Основа — оперы Глинки («Жизнь за царя», «Руслан и Людмила») и композиторов «Могучей кучки» («Борис Годунов», «Князь Игорь», «Снегурочка»). Именно здесь состоялась мировая премьера «Евгения Онегина» Чайковского. Итальянская школа (Верди, Пуччини) традиционно широко представлена в репертуаре.

Современный театр экспериментирует: примером служат опера «Дети Розенталя» (2005) и постановки Дмитрия Чернякова. Сезон 2024-2025 предлагает как проверенную временем «Травиату», так и новые прочтения классики.

Балетная труппа Большого — одна из сильнейших в мире. Здесь в 1877 году родилось «Лебединое озеро».

В основе лежат постановки Мариуса Петипа («Жизель», «Спящая красавица») и балеты Чайковского. Многие спектакли идут в редакциях Юрия Григоровича, чей «Щелкунчик» стал символом новогодних праздников. Также в золотой фонд входят советские балеты «Спартак», «Ромео и Джульетта».

Театр активно работает с хореографией XX-XXI веков и привлекает новых постановщиков, сохраняя баланс между наследием и экспериментом.

Билеты рекомендуется приобретать заранее и только через официальные каналы.

Если хочется не просто “сходить в театр”, а действительно разобраться в истории здания, особенностях акустики и традициях постановок, имеет смысл заранее забронировать организованную экскурсию или спектакль с сопровождением гида. Такой формат помогает выбрать лучшие места в зале, понять, чем уникален Большой по сравнению с другими театрами, и услышать живые истории о премьерах, дирижерах и артистах сцены.

История сцены связана с именами Шаляпина, Вишневской, Улановой, Плисецкой, Светланова. Современная труппа поддерживает высочайший уровень.

Гости неизменно отмечают великолепие отреставрированных интерьеров, создающих атмосферу праздника. Опытные зрители рекомендуют выбирать места в партере, амфитеатре или бельэтаже для лучшего обзора. Режиссерские трактовки иногда вызывают споры, однако мастерство оркестра и артистов оценивается максимально высоко.

Для визита в Большой театр удобнее всего селиться в самом центре Москвы, чтобы дойти до театра пешком и не зависеть от транспорта. Оптимальный выбор — отели и апартаменты в районах Тверская, Охотный Ряд, Кузнецкий Мост и вокруг Театральной площади: отсюда до исторической сцены 5-10 минут ходьбы, а также в пешей доступности Красная площадь, ГУМ и другие ключевые достопримечательности.

Чуть тише и уютнее — варианты у станций Чеховская, Пушкинская, Китай-город и в переулках между Тверской и Петровкой, где меньше шумных магистралей, но до театра по-прежнему можно дойти за 10-15 минут. Места в центре стоит бронировать заранее, особенно на даты премьер, «Щелкунчика» и больших балетных/оперных вечеров. Актуальные варианты отелей и апартаментов со скидкой до 15% по промокоду TP-TRAVELTO15-NEW можно найти здесь.

Большой театр — объект культурного наследия федерального значения. Коллектив награжден двумя орденами Ленина, многочисленными премиями «Золотая маска» и «Casta Diva». Регулярные зарубежные гастроли подтверждают его статус ведущего мирового театра.

Сегодня Большой театр продолжает удерживать статус главной сцены страны, успешно объединяя блестящее историческое наследие и смелые современные эксперименты. Это уникальное пространство, где каждый спектакль становится масштабным культурным событием, а визит в знаменитые залы превращается в настоящий праздник высокого искусства, оставляющий незабываемые впечатления.