Третьяковская галерея в Москве в 2025 году: что посмотреть и где купить билеты

Третьяковская галерея — известный музей России и мира, который хранит историю русской живописи. Здесь можно увидеть легендарные шедевры, узнать больше о художниках, почувствовать дух эпох и рассмотреть детали, которые не передаст ни одно фото. Расскажем, что стоит посмотреть и где купить билет в Третьяковскую галерею.

Это исторический корпус, где находится основная экспозиция русской живописи — от икон и полотен XVIII века до произведений художников ХХ века. Здесь проходят крупные выставки и масштабные проекты.

Кроме главного корпуса, у галереи есть несколько филиалов:

Филиал современного искусства, где представлены работы XX и XXI веков: Малевич, Кандинский, Петров-Водкин, Фальк и крупнейшая коллекция русского авангарда.

Самое современное здание Третьяковки. Здесь — выставочные залы, мастерские, конференц-зал, научный фотоархив и открытый для всех атриум с отдельным входом с набережной. Фасад украшают репродукции 34 русских шедевров, включенных в охранную зону ЮНЕСКО.

Выставочное пространство рядом с главным зданием. Здесь проходят временные экспозиции, в том числе крупные ретроспективы и мультимедийные выставки.

Инклюзивное пространство Третьяковской галереи, созданное для тех, кому важно особое внимание и поддержка. Здесь проходят выставки и мастерские для детей и взрослых с особенностями здоровья.

Музей расположен в доме, где родились Павел и Сергей Третьяковы — основатели галереи. На первом этаже мультимедийная экспозиция: редкие фото, хроники и видео о семье, детстве и меценатстве братьев. На втором — восстановленные кабинеты, гостиная и личные вещи, воссоздающие атмосферу XIX века.

Мемориальная квартира художника и исследователя истории Москвы. Восстановлены интерьеры, собраны картины, личные вещи и архивы, передающие атмосферу творческой среды начала XX века.

Мемориальный дом художника Аполлинария Васнецова, брата Виктора Васнецова, с сохраненными интерьерами и коллекцией его работ.

Действующий православный храм при Третьяковской галерее. Построен в 1697 году на месте более древнего храма, впервые упомянутого в 1628 году. С XIX века — домовая церковь семьи Третьяковых. В храме находится икона «Богоматерь Владимирская» XII века, которая хранится в специальной витрине с климат-контролем.

Музеи Павла Корина и Анны Голубкиной находятся на реставрации.

Билет дает доступ к постоянной экспозиции «Шедевры русского искусства XI — начала XX века», а также к временным выставкам: «Иван Грозный и сын его Иван. Возвращение» до 2 ноября 2025, «По законам классики. Рисунки Ф.А. Бруни» до 10 августа 2025 и «Елизавета Кругликова и вокруг» до 19 октября 2025.

Электронные билеты в Третьяковскую галерею помогут избежать очередей и сэкономить время.

Такие входные билеты в Третьяковскую галерею доступны только в составе экскурсионной программы через популярный агрегатор экскурсий. Здесь вы найдете экскурсии в Третьяковскую галерею с опытными гидами.

Агрегатор предлагает широкий выбор прогулок по Москве и другим городам России и мира. Местные гиды проводят индивидуальные авторские туры, которые делают знакомство с искусством живым и запоминающимся.

Сердце русского искусства возникло из частной коллекции Павла Михайловича Третьякова. В XIX веке он собирал работы русских художников, чтобы создать национальный музей. Его идея заключалась в том, чтобы показать богатство и разнообразие русской живописи от древних икон до современных тогда произведений.

Коллекция быстро росла, и вскоре к делу присоединился брат Сергей. Вместе они собирали картины, поддерживали художников и помогали развивать русское искусство. Павел Третьяков лично встречался с живописцами, часто приобретал у них работы напрямую, что помогало многим талантам заявить о себе.

В 1892 году Павел Третьяков передал свою коллекцию городу, сделав галерею общедоступной. С тех пор Третьяковка стала центром русского искусства, которая хранит уникальные шедевры — от икон XII века до полотен великих мастеров XIX и начала XX веков.

Даже если вы не знаток искусства, экскурсии в Третьяковскую галерею сделают визит осмысленным — вы узнаете, почему те или иные картины стали символами своей эпохи.

Этот женский портрет будоражил воображение зрителей в конце XIX века и вызывает споры до сих пор. На холсте — элегантная молодая женщина в модной шубке и с вызывающим взглядом. Она едет в открытом экипаже по Невскому проспекту, смотрит прямо на зрителя — уверенно, почти дерзко. Кто она? Светская львица? Актриса? Женщина с непростой судьбой? Крамской не дал ответ. Он оставил только намек — и загадку. В этой картине чувствуется пульс Петербурга конца XIX века, атмосфера перемен и тонкий психологизм.

С «Черного квадрата» начинается язык авангарда и новый взгляд на живопись. В 1915 году картина ошеломила публику: ни сюжета, ни перспективы, только форма и цвет. Малевич называл ее «иконой нового искусства» и поместил в угол, как святыню в доме. Картина стала манифестом: искусство свободно от изображения, оно работает на уровне ощущений — как музыка.

Художник писал картину 20 лет в Италии, вложив в нее библейскую тему, философский замысел и личные поиски смысла. Размер полотна впечатляет — 8 метров в длину. Картина наводит на размышления о вере, надежде и сомнении. Иванов ставит зрителю вопрос: каким вы встретите своего Христа?

На картине — арест знатной боярыни Феодосии Морозовой, поддержавшей старообрядцев. Ее везут по снегу в санях через толпу. Она истощена, но рука с поднятыми двумя перстами — символ старой веры — не дрогнула. Морозова — образ стойкости, веры и протеста. Суриков работает с деталями так, что зритель чувствует холод улицы, напряжение в толпе и трагизм момента.

Перед зрителем — фигура изгнанного и трагического героя. Демон одинок, замкнут в пространстве, стиснут между небом и землей. Врубель написал его с жесткими, почти кристаллическими складками, будто собирая образ из граней. Цветовая палитра напряженная: фиолетовые, синие, темно-красные оттенки создают атмосферу внутренней борьбы. Глаза героя полны боли и силы. Демон — воплощение тоски по невозможному идеалу, падшему ангелу и вечно ищущему свет. Шедевр цепляет с первого взгляда: в ней трагедия, красота и глубокий внутренний конфликт.

Кандинский сравнивал живопись с музыкой: цвета звучат, линии двигаются, формы переплетаются, как партии инструментов в симфонии. Здесь чувствуется энергия, эмоция и столкновение стихий. Произведение вобрала в себя религиозные и философские образы: Потоп, Воскрешение, Апокалипсис и очищение. Но все это — не в виде сцен, а как внутреннее переживание.

Картина написана в подмосковной усадьбе Мамонтовых. На холсте — Вера, дочь известного мецената Саввы Мамонтова. Серову удалось передать настроение момента. Здесь нет формальностей академического портрета, только искренность и свобода. Именно это сделало «Девочку с персиками» новой точкой отсчета в русской живописи. Картина открыла дорогу искусству, в котором важны жизнь, свет и человек.

Эта картина сразу привлекла внимание публики своей динамикой и живой энергией. Брюллов мастерски передал движение лошади и решительность всадницы. Ее взгляд устремлен вперед, а сама она словно олицетворяет свободу и силу духа. «Всадница» стала символом эпохи, отражая стремление к новым горизонтам и внутреннюю борьбу человека.

Полотно показывает трагический момент из истории России — царя Ивана IV, охваченного ужасом и горем после случайного удара сына. Репин передает напряжение и боль через выразительные лица и драматическую позу. Картина стала символом силы и уязвимости, власти и трагедии в русской истории.

Третьяковская галерея — место, где живет история русской живописи. Здесь можно увидеть лица эпох, прочитать эмоции в мазках и почувствовать дух времени в каждой детали. Но чтобы увидеть главное и не упустить скрытое, стоит рассмотреть экскурсии в Третьяковскую галерею.

Реклама

Рекламодатель: Tripster Limited, Archiepiskopou Makariou III Avenue 155, Proteas House, 3026, Лимассол, Кипр.